Literatura argentina, El matadero

"Historia social y cultural de la literatura I"

Ver álbum aquí.

Trabajo iconográfico. Se trata de un álbum hecho por gusto, que me ayuda a leer, investigar y permanecer en las obras literarias durante un tiempo. Estos textos e imágenes son citas, homenajes o incluso apropiaciones salvajes gracias a los cuales las obras literarias se recargan de significado. Algunas imágenes actualizan también esas obras y ayudan a leerlas como contemporáneas. Un entramado de préstamos culturales.

#LiteraturaArgentina

La primera obra: El matadero, Esteban Echeverría

Allí, el propio autor escribe: "la escena que se representa en el matadero era para vista, no para escrita". 

Inicié el álbum al leer eso; inmediatamente me dieron ganas de reunir todas las imágenes (principalmente fotos tomadas en los museos de la ciudad) guardadas en mi computadora, referidas —de una u otra manera— a este relato.

Luego, lo que los artistas Marcia Schvartz y Fernando Bedoya comentan sobre su trabajo de ilustración de una nueva edición de El matadero (en De carne somos, reseña aparecida en el diario Página 12) me ayudó a escribir la descripción de dicho álbum.

La génesis de un museo

Fiestas mayas, Ceferino Carnacini.

Museo de Arte Tigre. Su historia. Su colección

Artículo 1° del decreto fundacional:

"El Museo de Arte Tigre integrará sus colecciones con las obras más representativas del arte argentino de los siglos XIX y XX, priorizando aquellas expresiones de carácter figurativo que permitan al espectador incorporar con claridad imágenes relativas a los tipos y costumbres de nuestro país y de las comunidades que forjaron la Nación, sus paisajes y sus tradiciones, sus figuras señeras y los episodios de su historia, buscando en todos los casos el más alto nivel de calidad artística, acorde al ámbito de excelencia que debe ser propio de una institución museológica."

Paisanos en la estancia, Ángel Della Valle.

¿Qué tienen en común el Quijote y las Meninas?

Las meninas, Diego Velázquez. Ver aquí.

Metapintura, Un viaje a la idea del arte en España.

Libro editado con motivo de la exposición homónima celebrada en el Museo Nacional del Prado, Madrid, en 2016-2017

Aquí, el primer párrafo de la Introducción.

¿Qué tienen en común el Quijote y las Meninas? Muchas cosas. Les une el marco cronológico y el entorno geográfico en el que fueron creadas, el hecho de que el tiempo las haya consagrado como paradigmas de sus respectivas disciplinas o su condición de narraciones complejas que albergan varias subtramas y diversos niveles de significación. También su carácter de obras abiertas, cuya lectura nunca se acaba. Otra de las cosas que comparten es su naturaleza especular, pues ambas son obras en las que sus respectivos autores se interrogan acerca de las leyes que rigen sus disciplinas, y en las que hay importantes alusiones al proceso de ejecución. En el Quijote las referencias explícitas a que estamos ante una novela son abundantes, y se articulan en gran parte a través de las citas al manuscrito de Cide Hamete, o mediante las referencias que en la segunda parte se hacen a la primera. En las Meninas el propio autor domina el lado izquierdo del cuadro, plantado ante un lienzo del que el espectador solo ve su parte trasera y, por lo tanto, ignora qué se está pintando en él. Entre otras muchas cosas, una es una novela sobre la novela, y la otra una pintura sobre la pintura; y a la capacidad que han tenido ambas para mantener durante el siglo XX su estatus de obras maestras, sin duda ha contribuido el interés que para la cultura contemporánea encierran los episodios autorreflexivos. De ahí la fascinación de Borges por la obra de Cervantes, o de Picasso y Foucault por la de Velázquez.

Quijote, Pablo Picasso.